Las mejores canciones de R&B de los 90: 75 clásicos esenciales

No se puede discutir que los 90 son la edad de oro del R&B. Las mejores canciones de R&B de los 90 todavía suenan frescas, y su influencia se puede sentir en la cosecha de estrellas modernas de R&B que están impulsando el género.

Desde himnos que llenan la pista hasta efusiones de emoción, y todos los puntos conmovedores intermedios, cada una de las 75 pistas de nuestra lista de las mejores canciones de R&B de los 90 representa un momento decisivo en el género y en las carreras de los artistas que las interpretaron.

75: After 7 – Til You Do Me Right
El trío de Indianápolis fue uno de los grupos más versátiles de R&B de los 90, desde soul vintage hasta New Jack Swing y baladas ingeniosas, podían hacerlo todo. Después de estallar en 1989 con “Can’t Stop”, se unieron nuevamente con Babyface y LAReid en su tercer álbum Reflections, la balada de baile cadencioso más esencial, “’Til You Do Me Right.

74: Dru Hill – How Deep Is Your Love
No debe confundirse con el clásico de los Bee Gees, esta canción trata sobre la destreza sexual de Dru Hill. Este sencillo también ayudó al grupo a explotar cuando apareció en su segundo álbum Enter The Dru. Tenía todas las características del sonido clásico de Dru Hill: armonías impecables, estilos de producción entrecortados y las inconfundibles voces de Sisqo.

73: Immature – Never Lie
No dejes que el nombre te engañe, Immature eran sabios más allá de su edad adolescente, y hacían jams de R&B para adultos a los que arrastrar lentamente. “Never Lie” formaba parte del segundo álbum del grupo, Playtime is Over, en el que el grupo se dirigía a un público mayor que su habitual base de fans adolescentes y alcanzó el número 5 en la lista Billboard Hot 100.

72: Faith Evans – Soon As I Get Home
El talento musical de Faith Evans, la viuda de Notorious BIG, a menudo se ve eclipsado por su vida personal. Pero la vocalista criada en el coro de la iglesia tenía un talento que superaba a pasos agigantados a muchos de sus compañeros. Dulce y a la vez anhelante y reconfortante, la voz aterciopelada de Evans se desliza sobre esta melancólica balada romántica con profundidad y precisión.

71: Silk – Freak Me
Los años 90 fueron una época especialmente extraña (freaky) para el R&B (ver: “Freak Like Me”, “Freek’n’ You”) y Silk agregó su propio sencillo sensual a la mezcla con su éxito número 1, “Freak Me”. Bajo la dirección del vocalista y productor de New Jack Swing, Keith Sweat, Silk expresó sus letras más lujuriosas en vocalizaciones hermosas, por lo que tenías que volver atrás y leer las letras antes de sonrojarte.

70: Sybil – Make It Easy On Me
Luego del gran éxito de su versión de “Don’t Make Me Over” de Dionne Warwick, la ex diva de la música disco abrazó un sonido más R&B en su segundo álbum, Sybilization, que presenta la animada canción de ruptura, “Make It Easy On Me”. A pesar de que se trata de una relación que ha seguido su curso, la contagiosa producción dance-pop hace que suene como si ella estuviera mejor de todos modos.

69: Neneh Cherry – Woman
Esta fuerte canción soul es una respuesta al éxito de James Brown de 1966 “This Is a Man’s World”. Neneh Cherry habla sobre la fuerza, la resiliencia y el poder que trasciende y permanece a pesar de todo por lo que ha pasado esta mujer. Al final de la canción, está claro que este es un mundo de mujeres.

68: Paula Abdul: Rush Rush
Este álbum fue el canto del cisne de la carrera de Paula Abdul como cantante. Esta balada es exuberante e intensa en las cuerdas. El video musical, con Keanu Reeves, se inspiró en Rebelde sin causa.

67: Brian McKnight – Back At One
Aparentemente, a Brian McKnight se le ocurrió la letra de esta canción mientras leía un manual de instrucciones sobre cómo armar su sistema estéreo. Si estos pasos para lograr que tu mujer se enamore de ti fallan, vuelve a empezar desde el principio.

66: Johnny Gill – My, My, My
Otro éxito producido por Babyface, esta sensual canción ganó el premio Soul Train Music Award al mejor sencillo masculino de R& y Soul y Johnny Gill demostró que, al igual que Bobby Brown y Bell Biv Devoe, él también podía tener éxito por sí mismo, fuera de New Edition.

65: Somethin’ For The People – My Love Is The Shhh!
Uno de los cortes de R&B más anónimos de los 90, “My Love Is The Shhh!” del trío de la Costa Oeste, Somethin’ For The People, fue otra combinación perfecta de soul hip-hop y reclutó el talento del grupo contemporáneo de R&B Trina & Tamara. Si bien Somethin’ For The People nunca explotó, sus éxitos escritos para Brandy y En Vogue sí lo hicieron.

64: Sounds of Blackness – Optimistic
Escrita y producida por los legendarios Jimmy Jam y Terry Lewis, esta inspiradora canción de gospel/R&B recuerda a los escuchas que deben “mantener la cabeza en el cielo” y “aferrarse a sus sueños”. En 1991, esta canción alcanzó el número 3 en la lista de canciones Hot R&B/Hip Hop.

63: Deborah Cox: Nobody’s Supposed To Be Here
Después de sufrir una pena sentimental, Deborah Cox se sorprende al encontrar un nuevo amor que posee la llave de su corazón. El improbable éxito influenciado por el gospel ayudó a establecer a Cox como una diva familiar de los años 90 y finalmente se convirtió en un himno gay, gracias a un remix de Hex Hector.

62: Tamia – So Into You
Esta canción de amor para sentirse bien salió en 1998 y sigue siendo el éxito más reconocible de Tamia. A lo largo de los años, el tema ha sido versionado por Brandy, Fabolous (con Tamia cantando el coro) y en el 2015 por Childish Gambino.

61: K-Ci & JoJo – All My Life
Dejando atrás su “Freek’n You” de los días de Jodeci, los hermanos K-Ci y JoJo Hailey regresaron a sus raíces tradicionales con su proyecto paralelo, Love Always, que consiste en un pasaje de R&B más sano. Cuando JoJo escribió “All My Life” para su hija, no tenía idea de que se convertiría en el sencillo número uno de mayor duración de la carrera del dúo y una de las canciones de boda más populares de todos los tiempos.

60: Sade – No Ordinary Love
Sade es el epítome de la sensualidad. Esta canción fue su primer lanzamiento en los años 90 y nos regala una grabación lenta de siete minutos de una historia de amor tumultuosa que no se puede sostener.

59: Babyface – When Can I See You
Esta es, con mucho, la canción más exitosa y reconocible de Babyface. Con Babyface con el corazón roto e incapaz de alejarse de su amor, con suerte, la respuesta fue “pronto”.

58: All-4-One – I Swear
Tal vez pusiste esto en un mixtape para tu amor de la escuela secundaria o te balanceaste en un baile, pero esta balada es tan seria como parece. Originalmente fue escrita para el cantante de música country John Michael Montgomery, pero All-4-One la convirtió en un éxito número 1 y ganó un Grammy a la mejor interpretación pop en 1995.

57: Whitney Houston – Exhale (Shoop Shoop)
Después del éxito del Boomeran Soundtrack, Whitney Houston regresó con esta canción de la banda sonora de Waiting to Exhale . El mensaje de la canción sobre volver a levantarse después de experimentar la angustia del dolor de corazón todavía nos llega.

56. New Edition – I’m Still In Love
Habiendo perfeccionado el modelo de las canciones de R&B de principios de los 90, New Edition demostró que ya no eran solo una banda de chicos con cara fresca y que todos crecieron con “I’m Still In Love”. El segundo sencillo del álbum Home Again, adecuadamente titulado, vio al grupo reunirse con el líder Bobby Brown junto con su veterano equipo de producción de Jimmy Jam y Terry Lewis para crear una improvisación sensual que irrumpió en las listas de éxitos.

55: Dionne Farris – Hopeless
Después del éxito de “Tennessee” de Arrested Development y de ella misma con “I Know”, “Hopeless” de Dionne Farris apareció en la icónica banda sonora de Love Jones. Esta canción atemporal que trata sobre un romántico empedernido que se mantiene optimista es una auténtica joya.

54: Blaque – Bring It All To Me
Uno de los cortes esenciales de R&B Y2K, Blaque aprendió mucho sobre cómo hacer improvisaciones para cantar bajo la tutela de Lisa “Left Eye” Lopes de TLC. Y gracias al remix, puedes escuchar a JC Chasez de N’Sync cantar sobre sus “Timbs, baggy jeans y thug appeal”.

53: INOJ – Love You Down
Esta versión extremadamente optimista de la melodía de Ready For The World de 1986 arrasó en las ondas de radio 11 años después, en 1997. La reelaboración de la canción por parte de INOJ y su versión de “Time After Time” de Cyndi Lauper, fue menos una improvisación lenta o una balada que una canción para estallar en tu clase de cardio funk.

52: Queen Latifah – Weekend Love
Queen Latifah te lleva en un festivo paseo hacia el sol, la diversión y la libertad del fin de semana. Deja las funciones de rapear al maestro de ceremonias jamaiquino Tony Rebel y nos bendice con su voz.

51: Nuttin’ Nyce – Down 4 Whateva
Presentado en la banda sonora de Low Down Dirty Shame, Nuttin’ Nyce se pavonea con este éxito fuertemente sampleado. Combinando el sabor del hip-hop de la Costa Oeste con voces poderosas, esta canción fue hecha para navegar por las calles.

50: Mokenstef – He’s Mine
No es la típica improvisación de R&B, Mokenstef – un apodo combinado de los miembros del grupo Mo (Monifa) Ken (Kenia), Stef (Stefanie) –  no se anduvo con rodeos cuando lo dijeron “Azz Izz”. “Él podría estar haciéndolo contigo, pero está pensando en mí“, una novia de mente muy abierta que habla con la amante de su hombre y le dice que “puede que lo hayas tenido una vez“, pero que ella “lo tiene todo el tiempo“. El tema jactancioso se balancea de un lado a otro en tu cerebro como Aaliyah.

49: Monica – Don’t Take It Personal (Just One Of Dem Days)
Monica solo tenía 15 años cuando lanzó este clásico del R&B. Con un sampleo de “Back Seat” de LL Cool J , esta canción de R&B con influencias de hip-hop tocó la fibra sensible de los adolescentes de todas partes.

48: Total: Trippin
Total, es con mucho, uno de los grupos de R&B más infravalorados de los 90. Escrita por y con Missy Elliott, esta canción sexy sobre perder la calma por tu abucheo es pegajosa y animada. “Trippin” se convertiría en el mayor éxito de su carrera después de llegar al número 7 en la lista Billboard Hot 100.

47: 702 – Where My Girls At
Producido por Missy Elliot y Key Beats, el mayor éxito de 702 pide respaldo en la forma de poder femenino. Después de darse cuenta de que otra mujer está planeando llevarse a su hombre, 702 convoca a todas las damas de la casa para que levanten una mano en este himno de las damas del hip-hop.

46: Destiny’s Child – Say My Name
Antes de que Bey se lanzara como solista, estaba Destiny’s Child. Producida por Rodney “Darkchild” Jerkins, esta canción exige saber si el hombre que aman los está engañando. Esta fue la canción revolucionaria de Destiny’s Child, la que las puso en el mapa.

45: Brownstone – If You Love Me
Un himno esencial del canon de los clásicos del R&B contado desde la perspectiva de “la otra mujer”, Brownstone le da a su hombre un ultimátum para “actuar como si fueras mío en la luz y la oscuridad”. La canción comienza como una balada antes de que finalmente estalle en un contoneo de New Jack Swing.

44: Charles & Eddie – Would I Lie To You?
Charles (Pettigrew) y Eddie (Chacon) se conocieron en un metro de la ciudad de Nueva York donde Charles vio a Eddie sosteniendo un álbum de Marvin Gaye y entablaron una conversación. El resto es historia, junto con este clásico inspirado en el soul de los años 60. El dúo siguió siendo algo así como una maravilla de un solo éxito en los Estados Unidos, pero fue un elemento constante en las listas del Reino Unido de 1992 y 1995.

43: Des’ree – You Gotta Be
“You Gotta Be” fue tanto un himno inspirador y afirmativo como uno de los sencillos más contagiosos de la radio, gracias a su fusión de jazz y soul. El mayor éxito y mantra personal de la cantante británica fue ineludible en 1994, junto con el impactante video en blanco y negro que se convirtió en el video más reproducido en VH1.

42: Tevin Campbell – Can We Talk
Tevin Campbell fue cualquiera que alguna vez trató de encontrar el valor para hablar con la persona que le gustaba. “Can We Talk” se trataba de la angustia del amor adolescente, el anhelo y las palabras que no se dijeron.

41: Hi-Five – I Like The Way (The Kissing Game)
Otro corte esencial de New Jack Swing, “I Like The Way” de Hi-Five estaba en el lado más sano del R&B de los 90, convirtiendo al cantante Tony Thompson en material de rompecorazones adolescente de la noche a la mañana. La canción se abrió camino hasta la cima del Billboard Hot 100 gracias al toque de Midas de Teddy Riley.

40: Joe Public – Live and Learn
Otro éxito de New Jack Swing, esta canción samplea a Steely Dan, Parliament, Sly & the Family Stone y los JB´s, entre otros. Más allá de la inclinación de la producción, la letra imparte algunos sabios consejos.

39: Portrait – Here We Go Again!
Una melodía de New Jack Swing sobre dar otra pelea con tu pareja celosa nunca sonó tan bien. La canción samplea el ritmo irresistible de “The Humpty Dance” de Digital Underground y “Bring the Noise” de Public Enemy.

38: Shai – If I Ever Fall In Love
Las armonías a cappella de Shai fueron inigualables, lo que probablemente explica por qué esta canción todavía puede poner los pelos de punta.

37: Keith Sweat – Twisted
Uno de los videos más inolvidables de la década, “Twisted” de Keith Sweat fue un romance de misterio y asesinato de tres minutos que ayudó a lanzar la segunda ola de la carrera del empresario de R&B. Un gran éxito, “Twisted” es contagioso y bailable, y el estilo vocal distintivo de Sweat la convierte en una canción que solo él podría haber logrado.

36: Erykah Badu – On & On
El gran éxito y el primer sencillo de su álbum debut, Baduizm, la canción “On & On” confundió a los críticos al mismo tiempo que los deleitaba. ¿Es ella hip-hop? ¿Es ella R&B? ella es soul? Badu respondió siendo todo eso y más. El ritmo con inflexiones de jazz en “On & On” avanza, salpicado de letras astutas y conscientes de sí mismas que son tan graciosas como oportunas. Esta canción fue la primera muestra de lo que vendría de una artista que ha superado todos los límites musicales que ha encontrado.

35: Xscape – Just Kickin It
“Just Kickin It” fue el último himno de la “chica de paso” del equipo sureño de R&B Xscape. Descubierto por Jermaine Dupri para su sello So So Def, Xscape era la “versión hip-hop de En Vogue”, dijo Dupri, que así resumía su arrogancia poco femenina.

34: Groove Theory – Tell Me
Esta suave canción construyó su línea de bajo alrededor de “All Night Long” de 1983 del grupo protegido de Rick James, The Mary Jane Girls. Con eso como base, las dulces armonías de la cantante principal Amel Larrieux con su compañero de banda Bryc Wilson resonaron entre los radioescuchas de todo el mundo.

33: PM Dawn – I’d Die Without You
Apareciendo por primera vez en la banda sonora de Boomerang de 1992, esta canción bellamente elaborada recuerda a algo que Sade pudo haber grabado y sigue siendo uno de los mayores éxitos de PM Dawn.

32: D’Angelo – Brown Sugar
Antes de los abdominales desnudos de Voodoo estaba Brown Sugar. La canción más popular del álbum de D’Angelo del mismo nombre se siente tan atemporal hoy como cuando se lanzó en 1995, chisporroteando con sensualidad lo-fi, funk profundo y la frescura por la que D’Angelo llegaría a ser conocido.

31: Janet Jackson – That’s The Way Love Goes
Hay una Janet Jackson para todos los gustos: está la obscena Janet, la sargento de instrucción Janet y luego está la insinuante Janet. El primer sencillo de su álbum de 1993, Janet, “That’s The Way Love Goes”, encuentra a Jackson soltándose el pelo. Un pivote lírico y musical, le mostró al mundo que Miss Jackson ya era adulta. Construido en torno a un sampleo de “Papa Don’t Take No Mess” de James Brown, el sencillo encaja en un suave ritmo cadencioso y arde toda la noche.

30: Lauryn Hill: Ex-Factor
Lauryn Hill inicialmente escribió “Ex-Factor” para otro grupo, pero sintió que era demasiado personal para regalarlo. Esta hermosa y desgarradora canción de ruptura se repitió en muchos Discman debido a su identificación y conmovedora interpretación vocal.

29: Aaliyah – One In A Million
“One In A Million” fue el fruto de la primera colaboración de Aaliyah con Missy Elliott y Timbaland. Una balada de club que fusionó elementos de funk, electrónica y trip-hop, y mostró completamente la voz etérea de Aaliyah. Fue la destilación perfecta de todos los sonidos omnipresentes de la época. Como una de las mejores canciones de R&B de los 90, convertiría a Aaliyah en la santa patrona del R&B de la década.

28: Selena – Dreaming Of You
“Dreaming Of You” fue la balada de mediados de los 90, Selena aprovechó el anhelo desenfrenado que acompaña a cada enamoramiento adolescente. Como primer sencillo de su álbum póstumo de 1995 , estaba claro que Selena estaba destinada a ser una gran estrella.

27: Brandy & Monica – The Boy Is Mine
Dos divas del R&B son mejores que una, y “The Boy Is Mine” combinó los poderosos estilos vocales de Brandy y Monica. El dueto icónico dominó por completo las listas (y la cultura) el verano de 1998, encabezando la lista Billboard Hot 100 durante 13 semanas, vendiendo más de 3 millones de copias y consiguiéndoles a ambas un premio Grammy.

26: Soul IV Real – Candy Rain
El R&B se encuentra con el pop de chicle bomba en “Candy Rain”, el animado sencillo debut de Soul IV Real. Impulsado por la voz juvenil del hermano menor Jason “Jase” Dalyrimple de su banda familiar, el sencillo todavía abofeteó gracias a la producción de su mentor y compañero de sello de Uptown, Heavy D.

25: Usher – You Make Me Wanna
Puede que haya sido coescrita por Jermaine Dupri, pero esta canción es un clásico de Usher. El cantante de R&B agoniza por el objeto de su afecto con un ritmo suave y furtivo acompañado de instrumentales de hi-hat que ocupan un lugar muy destacado en su catálogo.

24: Jodeci – Freek’n You
Con una letra inicial no menos franca que “Cada vez que cierro los ojos/me despierto sintiéndome tan caliente“, Jodeci consolidó su legado como uno de los grupos de R&B más influyentes de los 90. Con un ritmo seductor, “Freek’n You” encabezó las listas de éxitos y contiene posiblemente el único ejemplo existente de un sonido erótico con vocoder.

23: H-Town – Knockin Da Boots
El R&B de los 90 fue la época dorada de las insinuaciones sexuales creativas y ningún grupo lo adoptó más que H-Town de Houston y su exitoso sencillo “Knockin Da Boots”, producido por Luther “Uncle Luke” Campbell del grupo de rap explícito 2 Live Crew.

22: Next – Too Close
Según el equipo de Next, escribieron esta canción después de que una mujer en la pista de baile retrocediera deliberadamente hacia uno de los chicos para “ver con qué estaban trabajando” y, según eso, el baile continuó o ella pasó al NEXT.

21: En Vogue – My Lovin’ (You’re Never Gonna Get It)
Como ocurre con la mayoría de las artes, el sampleo se realiza de forma inexperta la mayoría de las veces. Pero el sampleo del tema más icónico de En Vogue es un ejemplo de cómo hacerlo bien. Popera, funky y conmovedora, En Vogue canta la canción con algunos compases de “The Payback” de James Brown. Ten en cuenta el inolvidable desglose que llenó la pista de baile y no es de extrañar que “My Lovin’” se mantuviera en el Top 10 de Estados Unidos durante 13 semanas.

20: Monifah – Touch It
Monifah, una de las primeras artistas que firmó con Uptown Records, sabía que tenía que aumentar el atractivo sexual en su segundo álbum, Mo’hogany. Construido alrededor de un sampleo del éxito del euroclub de Laid Back, “White Horse”, “Touch It” pone la insinuación en grueso y te desafía a no rebotar.

19: Brandy – I Wanna Be Down
Con su letra inicial, “Me gustaría saber si podría ser… la clase de chica por la que podrías estar enamorado“, la vacilación adolescente de Brandy marcó el comienzo de una nueva era de mujeres R&B. Una cantante con sofisticación, alegría y estilo, las letras inteligentes y adorablemente vulnerables de Brandy estaban respaldadas por un ritmo bailable y contundente para darnos el himno de la década para el romance adolescente moderno.

18: Toni Braxton – You’re Makin’ Me High
Una canción candente con un video igualmente candente, el número 1 desbocado de Toni Braxton procedente de su segundo álbum fue el éxito del verano de 1996, y se ganó con creces su lugar entre las mejores canciones de R&B de los 90. Se rumorea que se trata de todo, desde la hierba hasta la masturbación, las letras sugerentes fueron hábilmente enterradas bajo un ritmo uptempo bailable y popero que tomó prestado del floreciente movimiento electrónico.

17: Boyz II Men – On Bended Knee
Durante los años 90, parecía que Boyz II Men lanzaba un nuevo éxito cada semana. Incluso a ese ritmo prolífico, “On Bended Knee” se destaca como un tema deliciosamente melodramático por encima del resto. Es el cóctel perfecto de los estilos vocales de los cuatro baladistas de Filadelfia: drama, melancolía, añoranza y un coro que todavía suena en las salas de karaoke de costa a costa.

16: Adina Howard – Freak Like Me
“Freak Like Me” no solo sirvió como el debut sexualmente positivo de Adina Howard, sino que allanó el camino para que otras vocalistas femeninas de R&B se adueñaran de su sexualidad en una grabación. Fue una de las primeras canciones de R&B de los 90 en las que una mujer habló sin pedir disculpas sobre sus deseos, además del ritmo que prevalece hasta el día de hoy.

15: TLC – Waterfalls
Esta fue, con mucho, la canción más importante del álbum seminal CrazySexyCool de TLC. TLC aborda problemas sociales sobre metales suaves y sombreros de copa afilados mientras Left Eye ofrece una de sus mejores (y lamentablemente, últimas) rimas de su carrera.

14: SWV And Missy Elliott – Can We?
Missy Elliott y Timbaland gobernaron inequívocamente las salas de control en los años 90, y esta canción con SWV, los queridos del R&B, es un ejemplo perfecto de por qué. El inquietante estilo de producción de Timbaland se superpone y matiza aquí. ¿Ha tocado algo que no se haya convertido en oro? Las rimas hábiles y rápidas de Missy se mantienen firmemente arraigadas en el ritmo, mientras que la letra de SWV se eleva por encima de él.

13: Maxwell – Ascension (Don’t Ever Wonder)
Lanzado en un momento en que el hip-hop soul lleno de sampleos dominaba las ondas de radio, el debut de Maxwell y el canto conmovedor sonaban más como el material original que un sampleo y sigue siendo uno de los discos clásicos de R&B de los 90 de todos los tiempos.

12: Blackstreet: No Diggity
1996 fue un buen año para el R&B, especialmente para Blackstreet. Teddy Riley había ofrecido inicialmente “No Diggity” al grupo Guy, pero lo rechazaron. Blackstreet se resistió al principio (aparentemente pensaron que el título era cursi), pero Riley los convenció de su brillantez y el grupo finalmente adoptó la canción. El sencillo que samplea los famosos acordes de piano de “Grandma’s Hands” de Bill Withers, presenta un verso de Dr. Dre, quien finalmente produjo la canción, que se convirtió en un éxito número 1 y llegó a ser el himno definitorio del grupo.

11: Jade – Don’t Walk Away
Esta pegajosa melodía de New Jack Swing suena gracias al sampleo clásico de Kool & the Gang. Parte improvisación de R&B con un toque de hip-hop, las damas de Jade combinan esta canción con sus dulces armonías.

10: Color Me Badd – I Wanna Sex You Up
Dr. Freeze -quien también fue responsable de “Poison” del grupo BBD- produjo esta canción sensual que apareció en la banda sonora de New Jack City de 1991. Estos sensibles cantantes van directo al grano con el coro sampleando a Slick Rick “to the heart, tick-tock, you don’t stop“.

9: Ghost Town DJs – My Boo
Esta maravilla de un solo éxito inspirada en el bajo de Miami con sus suaves armonías es una de las mejores contribuciones de So So Def. Un elemento fijo de cualquier fiesta en la piscina o barbacoa que se precie, el clásico de Atlanta vuelve a aparecer en las listas de éxitos cada pocos años, evidencia de su atractivo atemporal.

8: Mary J. Blige – Real Love
Tomado de su álbum debut, ¿What’s The 411?, el primer éxito Top 10 de Mary J Blige es un ejemplo del uso de un sampleo para crear algo original. Inspirándose en el sonido de “Top Billin'” de Audio Two, los primeros compases de “Real Love” se han convertido en sinónimo de Blige y se encuentran entre los más identificables en la historia del R&B. Solo con esta canción, la futura reina del hip-hop soul y el R&B de los 90 ya se había ganado su corona.

7: Tony! Toni! Toné! – Feels Good
Una fusión de R&B, pop y un ritmo clásico de New Jack Swing, Raphael Saadiq y sus compañeros de banda, el hermano D’Wayne Wiggins y el primo Timothy Christian Riley, dieron en el clavo con este himno que los colocó en el Top 10 por primera vez. La canción incorporó todos los elementos que definieron esa era y sigue siendo una de las mejores canciones de R&B de los 90 que debe reproducirse “con la mayor frecuencia posible”.

6: Mark Morrison – Return Of The Mack
Mark Morrison declaró al mundo que había regresado después de recuperarse de una novia infiel. Aunque ella mintió, este Mack está bien. Aunque parte de su redacción es un poco indescifrable, su éxito siguió siendo la venganza más dulce.

5: Zhané Hey: Mr. DJ
Más de 20 años después de su lanzamiento inicial, “Es viernes por la noche y el fin de semana está aquí, necesito relajarme” siguen siendo algunas de las palabras más resonantes en la historia del R&B. Con un ritmo oscilante y una producción suave y exuberante, “Hey Mr. DJ” de Zhané, extraída de Pronounced Jah-Nay, el álbum debut del dúo, es la representación perfecta del principal objetivo del R&B: ser la expresión sonora del alma de cada hombre y cada mujer.

4: Montell Jordan: This Is How We Do It
Este es el iniciador de fiesta definitivo que ha resistido la prueba del tiempo. “¡Es viernes por la noche y me siento bien!”, cantó Montell Jordan sobre un bucle de sampleo de “Children’s Story” de Slick Rick. La verdadera universalidad del mensaje de la canción la convirtió en un éxito número 1 y se usó en todo, desde bandas sonoras de películas hasta huelgas de maestros.

3: Ginuwine – Pony
Para no quedarse atrás, la sonora carta de amor de Ginuwine a la dama de honor tiene lo que posiblemente sea el ritmo más inconfundible en la historia del R&B, junto con la metáfora menos sutil jamás escrita. El ritmo sincopado (cortesía de Timbaland) y ese traqueteo inolvidable ayudaron a que el debut de Ginuwine se disparara hasta el puesto número 1.

2: Mariah Carey – Fantasy
Elegir la mejor jam de R&B del canon de Mariah Carey es como elegir a tu hijo favorito. La mujer ha tenido éxitos número 1 cada década desde que tocó su primera nota de falsete, pero “Fantasy” combina todos los elementos de Mimi. Construido alrededor de un sampelo de “Genius of Love” de Tom Tom Club, la perfección del pop se combina con la actitud del R&B, comenzando con recorridos vocales antes de alcanzar su ritmo. Y el remix de ODB producido por Bad Boy se convertiría en el modelo para futuras colaboraciones de pop hip-hop.

1: Bell Biv Devoe: Poison
Una vez que escuchas la primera trampa de esta improvisación, la gente en la pista de baile comienza automáticamente a hacer el hombre que corre. Bell Biv Devoe presenta la mitad de New Edition y es uno de los primeros ejemplos de mezcla de R&B y hip-hop pre-Jodeci. Este clásico de New Jack Swing nos recuerda a todos “nunca confíes en un gran trasero y una sonrisa“. Palabras por las cuales vivir.